Les 3èmes Années présentent leurs travaux de CLOWN !
Les 15, 18 et 19 MARS à 19h30
Durée: environ 45 minutes
Entrée libre. Pensez quand même...
Les locaux | Le contenu de la formation



Travail de technique
Voix. Respiration. Concentration. Mémoire sensorielle. Mémoire émotionnelle.
C'est un travail sur la mise en condition de l'acteur.
Travail de scènes
Les différents répertoires. Comment aborder un auteur, une scène, un personnage... Apprendre à construire sa scène et son personnage. Apprendre à rester à l'écoute de soi et de son partenaire. C'est un travail sur l'interprétation.
Travail d'improvisation
Improviser à partir d'une scène écrite. Improvisation animale. Improvisation à partir d'une situation. Improvisation muette. C'est un travail qui développe l'écoute de soi et de l'autre, l'imagination. C'est un travail sur l'ouverture et la maîtrise.
Travail de vidéo
Le comédien face à la caméra. Travail d'improvisation. Travail de scène. Travail technique : voix, concentration... Apprendre et comprendre les différences fondamentales et les aspects complémentaires qui existent entre le jeu du comédien face à la caméra et le jeu du comédien sur les planches.
Travail sur le corps
Parce que le corps, siège de la vie et des émotions, reste l'outil premier dont se sert l'acteur dans son travail d'interprétation, il nous a semblé indispensable de proposer une formation approfondie dans ce domaine. L'objectif est de permettre aux participants d'entrer progressivement en écoute avec leur corps et celui de l'autre, tant dans le but d'asseoir leurs performances physiques (endurance, souffle, lâcher prise...), que de leur permettre d'utiliser au mieux ce vecteur fondamental de l'émotion.
Barre au sol
Découvrir à travers des mouvements simples et doux, la structure et le fonctionnement de notre architecture corporelle. Conscience du corps dans l'espace, se situer, s'orienter, se déplacer en accord avec le lieu et les autres.
Danse
Travailler sur l'endurance, le souffle et le lâcher prise à travers une technique ancestrale fondée sur le fonctionnement naturel du corps.
Technique de chant
Travail sur le souffle, la respiration, le son, la voix et l'interprétation. L'acteur apprend à libérer certaines tensions, à améliorer sa capacité respiratoire, à placer sa voix, à affiner son jeu. II acquiert une plus grande maîtrise de lui-même.
Chant lyrique
Travail sur un répertoire classique. Travail technique approfondi qui permet à l'acteur un dépassement de soi.